不知道从什么时候开始，香港的枪战片和动作片开始越来越苦大仇深，主角永远是憋屈憋屈再憋屈，即便到了最后也不能解脱。

　　比如《风暴》，比如《拆弹专家》，比如《杀破狼·贪狼》。

　　无论主角怎么挣扎，最终结果都会，或许就像香港一样，只能在大资本家手中被在榨干骨头里的最后一滴油。

　　而《中国合伙人》就不一样了，前面的确有些憋屈，但是那种乐观向上的拼搏精神还是有的，而且金句频出：落进水里不会死，呆在水里才会死。

　　更不用说最后还来个大翻盘，让美国的教育机构不仅捏着鼻子认了成冬青他们弄盗版的事情，还主动提出合作——在李旭的这个版本里面，这件事情完全没有避讳，被摊开说得明明白白，就是中国以前穷，只能不尊重知识产权。

　　美国人也不是因为成冬青的个人魅力而放弃了索赔，而是看上了中国已经开发出来的庞大市场，就像微软那样——这版的成冬青特意点出了这个问题。

　　总之，这个版本要直白得多，如果俞敏洪要觉得被侵犯了名誉权，欢迎去法院。

　　而回到电影上面，这两部一对比，真是经济影响文化作品的最好写照。

　　可惜啊，大陆的街道枪战片，《毒战》那个水准就已经到顶了，上头不可能让匪徒在内地的街道上，像香港那样拿着重火力随便乱轰，这个类型还是香港电影的专属，香港电影人要继续在这上面喂翔，那也是没有办法的事情。

　　不管怎么说，《中国合伙人》的口碑还是不错的，在没有值得一战的对手的情况下，也许可以拿到6亿总票房也说不一定。

　　但是网上讨论得最多的，并不是《中国合伙人》里面的那些影射情节，又或者黄晓明终于有了部代表作，洗刷了没演技的标签，而是这部电影的贴片广告。

　　开场没有任何对白，只是清幽的竹笛声不断飞扬，而当二胡加入进来之后，一只欢脱的猴子加入了进来，在天空中腾云驾雾，自由自在。

　　而当曲调逐一升高，竹笛声再次加入，并变得激昂之后，猴子也换了一身金甲，在一群猴子中耀武扬威。

　　而当音乐声更加激昂，并上下起伏不断后，猴子也开始在蒙太奇中跟各路神仙一起交手，巨灵神、哪吒、李靖，最终跟杨戬的三尖两刃刀拼在了一起。

　　然后，竹笛、二胡等中国乐器交织的音乐声越发亢奋，而画面也变成了凌霄宝殿，一声火光的猴子，挥舞着着金箍棒所向披靡。

　　到这个时候，随着音乐声一下中断，画面黑了下去，几秒钟之后，桀骜的声音响了起来：“若是如此，玉帝老儿，你那位置，干脆让给俺老孙坐吧！”

　　好家伙！看完预告片的人，心里都忍不住涌出这句话，有情怀的那些更是激动不已，这多少年了，终于在大银幕上听到这句话！

　　可惜这次没人为了看预告片而再买票进场，因为《大闹天宫》的官方微博已经放出了这支预告片，并且表示可以随意转载。

　　网络上关于这支预告片的讨论可谓相当热烈，而且大部分都表示非常期待，而不像另一个时空那样，对港资主导的那部《大闹天宫》各种阴阳怪气。

　　主要在于，《大闹天宫》官微在这之前就已经放出过许多片段，虽然都只是十来秒的内容，但是那种纯粹的东方美术风格的画面，吸引了相当一部分观众。

　　毕竟，民族的才是世界的，然而有些人就是不懂，仿佛不在自家的美术风格里面加上一点舶来品，就显不出自己的优越感，显不出自己的高大上。

　　有的人呢，不在美术风格里面加，但在剧本里面加，在故事里面加，仿佛不化用一点莎士比亚的段子，那就不是好故事，再次也得是《悲惨世界》的结构。

　　至于又在美术上面搞，又在内容上面这么搞，一般都死得很惨，没错，说的就是《封神传奇》和《阿修罗》这种玩意儿。

　　李旭真的很不明白，制作这种垃圾的家伙，脑子里到底在想什么，就算是用来洗钱的玩意儿，好歹弄得像模像样一点啊？

　　如果说《封神传奇》要捧向家太子爷，而他们刚就好那口，又还不太明白内地市场，那也就罢了。明明《封神传奇》那种风格都仆街了，《阿修罗》还这么玩，有这么头铁的吗？一点也不专业啊！

　　总之，在李旭主导下的，这版《大闹天宫》的带水墨韵味的东方风格画面，一出来就受到许多人的称赞。

　　如此铺垫之后，辉煌终于在《中国合伙人》的片头放出了第一支正式的预告片，这种称赞顿时变得更加浩大了。

　　不要小看猴子在中国人中的人气，任何关于猴子的文艺作品都能在这里受到追捧，然而只要描绘的那只猴子不符合广大群众的认知，那么也会铁定将其喷得狗血淋头。

　　那么群众眼中的猴子是什么样的呢？自然是桀骜不驯，战天斗地，即便站在面前的是玉帝佛陀也敢挥棒。

　　哪怕他最后皈依佛门，成了斗战胜佛，也不能改变人们心目中的印象。

　　另一个时空的《大闹天宫》能够拿到10亿的票房，不过是吃了头口水的福利，首部猴子当主角的3D特效大片嘛。

　　之后的《三打白骨精》则靠着巩俐撑起了12亿票房，等到了《女儿国》就原形毕露，剧本剧本不行，特效特效不行，表演表演不行，整个系列就此拉垮。

　　如果将郑保瑞的《大闹天宫》延后几年，都不需要出新的，关于猴子的电影，就在《降魔篇》和《伏妖篇》之后，都不至于混到10亿票房。

　　不提这个，总之，这个预告片一出来，加上那句桀骜不驯的台词，再配上那首名为《Flight.of.the.Silverbird》的变奏曲——好吧，这个时候这首曲子还没出来，所以正式名字应该是《狂野自在》。

　　这首纯音乐曲子因为走的是凯尔特风，而凯尔特音乐也是五音调，所以跟中国风颇为接近，另一个时空在大陆很受欢迎，有很多人进行过改编，往里面添加过笛子和二胡等乐器。

　　李旭花了相当的功夫，才找人将其弄了出来，并进行新的编曲，使其更符合中国古典音乐的韵味，然后配上猴子出关的画面，效果嘛……那自然是不用说了。